Samedi 14 février - 9h30 en visio Claire Brunet
Barthes fait de Flaubert, le premier qui transforme l’art d’écrire, “fonder cette écriture artisanale”. Transitif, j’aime tout court ou j’aime les pommes. Artisanat transitif, au service de la signification. Flaubert “écrire un livre sur rien” Mme Bovary. Blumberg hérault art expressionnisme américain, les moyens qui lui sont spécifiques / art moderne. Technique et production : Flaubert, c’est l’endroit où la création débraye l’art, l’art moderne de Flaubert, la technique se déploie pour elle-même. Ceci prend la suite d’une longue tradition de l’art comme technique, technè = art, tech-ars, traduction latine de technè, étymologies qui coïncident jusqu’à la Renaissance. Que l’art soit une technique, extrait célébrer 1674, Boileau, éloge de la clarté “il est certains esprits… nuage épais toujours embarrassé”, “avant que d’écrire, apprenez à penser”, “ce que l’on conçoit bien ‘énonce clairement et les mots pour le dire arrivent aisément”, “travailler à loisir quelque ordre qui vous presse”, “hâtez-vous lentement”, “vingt fois sur le métier remettez votre ouvrage”. L’écriture est comme un artisanat, à repolisser comme la joaillerie, comme un métier d’art. Longue tradition de l’écriture comme artisanat mais chez Flaubert importance artisanat, Blancheau “une angoisse de la forme”. L’art comme travail contre l’art comme inspiration (thèse qui remonte à l’antiquité, dialogue de Platon, autre référence, sonnet, Joachim Du Bellay, Les regrets de 1558, “las où est ce mépris de fortune… où sont ces doux plaisirs… les muses me donnaient alors qu’en liberté, dessus le vert tapis… maintenant la fortune est maîtresse de moi… divine ardeur je ne l’ai plus aussi et les muses de moi comme étrange s’enfuient.”). Deux théories de l’art, celle de Boileau qui fait de l’écriture un artisanat et celle de Du Bellay qui fait de l’écriture le fait d’être habité ou non par les muses. Transmission d’une signification. Art moderne, Francastel “divorce entre la production et le public”, texte de Manet sur Bataille “le public riait de manière hystérique par gêné devant Olympia”. L’artiste devient une conscience malheureuse et que surgirait l’écriture comme une interrogation sur le langage, artisanat du style, Flaubert enquête sur ce que c’est d’être écrivain à son temps.
Barthes : La photo ébranle le statut de la représentation, le journalisme ébranle le statut de l’art de l’écriture. Valeur usage à valeur travail , passage. Manet : modernité qui assume la tradition, Déjeune sur l’herbe, inspiration gravure de Raphaël, et Olympia réédition de nombreuses obélisques, notamment Titien. Un écrivain comme Flaubert n’est pas là pour nier Du Bellay ou Boileau mais comment continuer. Je me sers de l’écriture pour supporter une définition. La valeur travail : si je mets sur le métier 20 mon ouvrage c’est afin que la forme de l’écriture soit offerte à la perception. L’écriture sera sauvée non pas pour sa destination mais par le travail qu’elle a coûté. Lieu légendaire comme un ouvrier en chambre . Obsession de la forme puisque le sens nous a déserté, tout a été dit, plus rien de nouveau à dire donc l’art va se centrer sur lui-même, l’art devient une technique. Alberti 1535, tableau en perspective “petit carré de peinture qui donne l’illusion qu’il est une fenêtre qui s’ouvre vers l’extérieur”, le tableau en lui-même ne doit pas se manifester, rupture.
En quoi Barthes permet de penser l’écriture comme une technique. “Somme d’exercices… soutiennent une sagesse, une tristesse, une franchise”, position mélancolique, on fait le deuil d’une certaine pratique de la littérature, on se concentre sur ce qu’il reste soit le travail. “L’art pour l’art”, Flaubert comme précurseur, société en voie de devenir productiviste, a acculé l’artiste pour être encore accepté. L’écrivain montre patte blanche en montrant qu’il travaille =/= surréaliste qui se jettent sur la page sur inspiration. Culture d’une résistance à la technique, du geste artisanal résistant à ce que Barthes appelle la morale bourgeoise, l’industrie en train de se déployer.
Baudelaire sur Corot, privilégier le faire et non le fini. Le fini et le fait. Travailler n’évoque pas nécessairement le fini. Ce qui fait la grandeur d’une représentation, ce n’est pas le fait de bien peindre. L’écrivain du XIXème en Flaubert, comme Baudelaire (qui dédie à Théophile Gautier les Fleurs du Mal, qui a établi les principes de l’art pour l’art).
La figure de l’écrivain comme artisan : c’est ça qui nous intéresse ici. L’écriture comme ultra technicité, au service du travail de la forme. L’écriture devient “un bagne”. “La flaubertisation de l’écriture” : une obsession de la forme qui saisit l’écrivain, cette obsession prend chair dans le travail.
Ce qui est important : prélude à celui qui jettera l’éponge, Duchamp. Il y a au XIXème quelque chose qui arrive à la technique, à savoir la grande industrie et que face à ça il y a des réactions. L’art est une maîtrise de la forme, et l’art peut se déployer comme un processus technique. Théorie de l’art express : deux conceptions s’opposent, l’art comme transe et inconscience, inspiration / l’art comme processus technique machinique et machinal (Oulipo, Edgar Poe).
Corrigé art et technique Bataille, Lascaux : art contre l’utilité / Barthes : à l’époque moderne c’est pas comme ça que ça se passe, l’art se noue avec le travail. Ars et technè, technè. Dispositions et dispositifs de la venue au monde d’objets plus ou moins durables. La fabrication humaine se dissocie des montages animaux et fait monde. On dissocie art et technique puis on les réunit. Installer dans le monde des objets. L’art se fonde-t-il sur le refoulement du technique ? Définition Hégélienne de l’art : “l’idée rendue sensible” / Heidegger “allégorie, quelque chose qui dit autre chose que ça a l’air de dire, une chose qui est plus qu’une chose ”
Fiche art : Cy Twombly / Flaubert / Corot / Théorie de l’œuvre chez Arendt / L’absorbement / Benjamin / Hubert Robert Définitions à retenir : Hegel, Heidegger
À venir (texte envoyé) : texte sur les acteurs de Diderot, le paradoxe du comédien. Le génie de l’acteur n’est pas dans le pathos, anti-expressionniste ou acteur studio.
Exercice “L’art est-il un artisanat ?” La technè dans l’Iliade, coeur de Pâris semblable à la hache qui fend le bois, à la fois, ce qui extend et rend puissant, efficace le geste et le génie artistique / Technè « fabriquer, construire, produire » / Latin texere, que l’on traduit généralement par « tisser, tresser, ourdir, construire » / Platon, le Protagoras les technai “utilité de la vie” Si on considère bien l’artisanat comme le faire, est-ce que l’art c’est le faire ? C’est le fait d’œuvrer au sens de travailler, voire de besogner. Duchamp : opposé, c’est une conception, l’art c’est une stratégie. On parle d’ailleurs “d’arts ménagers”. Non finito de Michel Ange Arendt : travail et œuvre, durabilité des objets, objets de la vie quotidienne et l’œuvre d’art.
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